Классический танец - хореография
Классический танец, как система движений, сложился в последние четыре столетия и стал главной формой танца театрального. Исполнитель классического танца — это артист, он играет на сцене роль, является персонажем сюжета спектакля. Более того, классический танцор способен пластикой своего тела выразить и передать очарование и гармонию музыки без сюжета и вне роли.
Непременные условия классического танца — выворотность ног исполнителя, его большой танцевальный шаг , гибкость, устойчивость (aplomb), вращение, легкий, высокий прыжок, свободное, пластичное владение руками, четкая координация движений, выносливость, сила, музыкальность.
Формирование техники классического танца принято связывать с романтическим балетом 1830-40ых годов (танец на пальцах Марии Тальони), а позднее, во второй половине 19 века с бурным развитием инструментальной симфонической музыки и оригинальными находками выдающихся балетмейстеров того времени.
Сам термин «классический танец» возник в конце 19 века. Этот термин означает, танец совершенный, вечный, вневременной, запечатленный в лучших произведениях прошлого, сохраняющий ценность в настоящем. И действительно, до наших дней сохранились и сейчас представляют несомненную художественную ценность работы Шарля Луи Дидло, Филиппо Тальони, Жюля Перро, Артура Сен-Леона, Мариуса Петипа.
Зрители и сегодня восхищаются красотой классических балетов: Сильфида, Жизель, Корсар, Эсмеральда, Спящая красавица, Щелкунчик, Лебединое озеро, Раймонда, Баядерка, Дон Кихот. Хореографию этих произведений принято называть классической. Кроме того, упоминая эти произведения, мы часто используем более емкий термин – «Классический репертуар».
Наша образовательная программа – это классическая хореография для взрослых.
В нее включены занятия по следующим предметам:
Классическая хореография занятия
Вы изучаете систему движений классического танца, технику их исполнения в объеме знаний, необходимом танцору, педагогу, хореографу современных направлений танца. Вы изучаете структуру и схемы построения классических произведений в объеме знаний, необходимом танцору, педагогу, хореографу современных направлений танца. И, наконец, Вы самостоятельно отрабатываете балетные вариации из предложенного репертуара по степени их сложности.
Для примера, базовый урок «Классический танец, техника» построен следующим образом:
Классический станок, хореография
— экзерсис у станка. Отработка устойчивости (принято называть арlomb), развитие выворотности ног, их силы, эластичности суставно-связочного аппарата (принято называть «танцевальный шаг»), постановка корпуса, ног, рук, головы, позиций и поз танца, развитие танцевальной гибкости и координации, обеспечение согласованности музыки с конкретным заданием,
— экзерсис в центре зала – отработка техники вращения и техники классического прыжка (принято называть force для прыжка), воспитание чувства позы и музыкальности, изучение пластики танца, пластики сценического движения, повторение танцевальных связок различной степени сложности (принято называть «диагонали», allegro, adagio).
— Подготовка к последующему изучению Репертуара.
Теоретические дисциплины Теория танца и История балета дают возможность нашим студентам свободно владеть балетной терминологией и хорошо ориентироваться в мире классического балета.
Основы классической хореографии
И, наконец, практические занятия по Классическому репертуару позволяют попробовать себя в качестве «артиста классического балета».
